Kemunculan gaya Gotik dalam arsitektur candi. Peran budaya Gotik di Eropa abad pertengahan. Gotik dalam konstruksi modern

Dua gaya arsitektur utama dikaitkan dengan Abad Pertengahan Eropa Barat: Romawi dan Gotik. Selain itu, gaya Romawi muncul dan tersebar luas sekitar satu abad sebelumnya. Meskipun bangunan-bangunan bergaya Romawi terus didirikan jauh setelah munculnya Gotik, namun dapat dikatakan bahwa secara umum gaya ini melekat pada tahap awal perkembangan masyarakat feodal, ketika bentuk utama keberadaannya. penduduknya adalah pemukiman pedesaan dengan kastil – benteng yang mendominasi di atasnya, dan peran kota dalam kehidupan publik sangat kecil. Wisatawan berpindah sepanjang jalan Eropa dari kastil ke kastil dan merasa aman hanya di balik tembok batu yang kuat. Cara hidup seperti ini tentunya mempunyai pengaruh terhadap pandangan estetis masyarakat Abad Pertengahan. Oleh karena itu, mereka bahkan ingin melihat gereja tampak seperti benteng yang tidak dapat ditembus, dengan tembok besar yang kosong dan jendela sempit yang menyerupai celah.

Tahap kedua perkembangan feodalisme, yang dimulai sekitar akhir abad ke-11 – awal abad ke-12, dikaitkan dengan kelahiran baru dan perkembangan intensif kota-kota Eropa sebagai pusat perdagangan dan kerajinan. Perkembangan ini tentu saja dibarengi dengan banyak fenomena budaya yang menarik. Salah satu fenomena tersebut adalah terbentuknya gaya arsitektur baru, yang sama sekali berbeda, setidaknya secara eksternal, dari gaya arsitektur sebelumnya. Beberapa abad setelah kemunculannya, gaya ini disebut Gotik.

Munculnya arsitektur Gotik di Perancis

Seringkali orang dapat menemukan pernyataan bahwa bangunan pertama yang disebut Gotik didirikan di dekat Paris di Biara Saint-Denis, yang dimulai pada abad ke-10. dan sebelum Revolusi Besar Perancis, tempat ini berfungsi sebagai tempat pemakaman raja-raja Perancis. Pada pergantian abad XI dan XII. kepala biaranya, Kepala Biara Suger, memutuskan untuk membangun kembali biara tersebut. Di bawah kepemimpinan Suger, sebuah bangunan didirikan yang sangat berbeda dari struktur arsitektur bergaya Romawi. Alih-alih lengkungan bulat, yang runcing dan runcing muncul. Keempat menara yang letaknya berpasangan, ciri khas gaya Romawi, digantikan oleh dua menara yang sangat besar, membatasi bidang fasad depan di kedua sisinya. Secara keseluruhan, bangunan ini tampak memanjang, cepat dan rapuh dibandingkan dengan bangunan jongkok bergaya Romawi. Berkat bangunan ini, Saint-Denis dikenal sebagai tempat lahirnya arsitektur Gotik. Benar, ketenaran ini dapat dicoba disangkal, karena beberapa elemen gaya baru muncul secara bersamaan di banyak tempat. Namun tentu saja pembangunan Biara Saint-Denis turut andil dalam penyebaran gaya Gotik, karena menjadi teladan.

Selera arsitektur Kepala Biara Suger menyenangkan orang-orang sezamannya. Segera mereka mulai meniru mereka dalam pembangunan katedral kota. Di Eropa Barat abad pertengahan, katedral adalah bangunan utama kota, semua jalan berkumpul di sana.

Katedral bergaya Gotik

Peristiwa terpenting terjadi di dekat katedral. Keindahan dan ukuran katedral membuktikan pentingnya kota dan kekayaan penduduknya. Mereka mencoba menghitung dimensinya sehingga, jika perlu, bangunan tersebut dapat menampung seluruh penduduk dewasa kota tersebut. Kadang-kadang mereka menghasilkan lebih dari yang diperlukan. Ada kasus-kasus yang diketahui ketika kota-kota yang relatif kecil yang telah memiliki katedral, yang ukurannya sepenuhnya memenuhi kebutuhan nyata penduduknya, membangun yang baru, yang jauh lebih besar, sehingga tetangganya akan lebih menghormatinya. Namun katedral besar ini merupakan kemewahan yang luar biasa, bukan hanya karena memakan banyak material dan banyak orang yang mengerjakan pembangunannya, tetapi juga karena memakan banyak ruang.

Katedral Notre Dame yang terkenal di Paris

Di kota bertembok abad pertengahan yang sempit, ini adalah keadaan yang sangat penting. Arsitektur Gotik, berbeda dengan arsitektur Romawi, memungkinkan bangunan tersebut direntangkan hingga ketinggian yang belum pernah terjadi sebelumnya. Jadi, katedral bisa dibuat berukuran megah, sekaligus menempati area yang relatif kecil. Ciri-ciri utama struktur Biara Saint-Denis diulangi oleh yang dibangun pada abad ke-12. Katedral Notre Dame yang terkenal di Paris, atau Katedral Notre Dame. Lengkungan runcingnya sangat mirip, terdapat dua menara tinggi curam di sisi fasad, dan sebagai pengganti kubah tengah, terdapat puncak menara tipis. Namun kedua monumen ini masih jauh dari gaya Gotik yang benar-benar berkembang. Mereka hanyalah penghubung transisi antara arsitektur Romawi dan Gotik.

Tak lama lagi, para pembangun akan menciptakan struktur tinggi, curam, dan ringan yang menjulang tinggi ke langit. Dikatakan di atas bahwa wilayah yang ditempati oleh katedral Gotik relatif kecil. Tapi ini hanya jika dibandingkan dengan tingginya menara ramping mereka yang megah. Secara absolut, luas candi yang diperuntukkan bagi seluruh penduduk kota tidaklah kecil. Sebaliknya, desain kubah Gotik memungkinkan peningkatan bentang secara signifikan. Misalnya saja katedral di Amiens yang menempati area seluas 7.700 meter persegi. m.Tetapi kubahnya menjulang sedemikian tinggi sehingga tampak sempit.

Menara fasad utama menjulang lebih tinggi lagi.

Dengan berkembangnya gaya Gotik, jendela lanset menjadi lebih besar dan jarak di antara keduanya menjadi lebih sempit. Akhirnya dinding samping hampir hilang seluruhnya. Sebenarnya hanya tersisa satu bingkai, terdiri dari penyangga tipis. Ruang di antara mereka ditempati oleh jendela-jendela besar, yang diakhiri dengan lengkungan runcing.

Penopang Romawi berbentuk sekop digantikan oleh apa yang disebut penopang terbang - setengah lengkungan rapuh, yang bertumpu pada kolom tipis di satu sisi dan menopang bingkai dengan sisi lainnya. Penopang terbang yang mengelilingi bangunan memberikan kesan renda batu yang berubah-ubah, dan juga memungkinkan didirikannya menara dengan ketinggian yang belum pernah terjadi sebelumnya.

Karena gereja Gotik hampir tidak memiliki dinding, tetapi hanya bingkai, tidak ada mosaik dinding atau lukisan dinding di dalamnya. mereka digantikan oleh jendela kaca patri - lukisan yang terbuat dari kaca multi-warna. Jendela kaca patri menempati bukaan jendela besar candi. Matahari bersinar melalui kaca dan mewarnai interiornya dengan warna-warna yang fantastis. Palet seniman kaca patri sangat kaya, berbagai corak merah dan biru cerah menjadi favorit. Oleh karena itu, skema warna keseluruhan biasanya berwarna merah dan ungu.

Hanya fasad utama yang mempertahankan tembok besar di katedral Gotik. Ini biasanya berisi satu jendela kaca patri. Pada bangunan Gotik di Perancis, jendela ini berbentuk bulat dan memiliki nama puitis mawar. Di Jerman, jendela pada fasad depan katedral sering kali berbentuk lanset. Ciri lain dari Gotik Jerman bukanlah dua, seperti di Prancis, tetapi satu atau tiga menara pada fasadnya.

Fasad dan portal candi biasanya dihiasi dengan gambar pahatan orang suci dan raja atau gambar yang berisi alegoris. Misalnya, portal Katedral di Strasbourg dihiasi dengan patung megah yang menggambarkan dua wanita. Salah satunya - muda, bangga dan ceria sekaligus - melambangkan gereja Kristen. Yang kedua, berdiri tertunduk, mata tertutup dan memegang tombak patah di tangannya, adalah sinagoga Yahudi. Angka serupa dapat dilihat di katedral lain. Masing-masing unik dan mengungkapkan gambaran tradisional dengan caranya sendiri. Patung yang lebih kecil juga sangat penting. Talang dan detail teknis lainnya sering kali berbentuk binatang yang fantastis. Pada akhir Abad Pertengahan, muncul ornamen plastik yang lekuk-lekuknya menyerupai nyala api. Bangunan itu ditutupi ornamen ini dari atas hingga bawah. Gaya ini mendapat nama ekspresif "Gotik yang berapi-api".

Pembangunan katedral Gotik seringkali membutuhkan waktu yang sangat lama, memakan waktu lebih dari satu generasi. Kebetulan pembangunannya terhenti dalam waktu lama akibat perang atau kekurangan uang. Namun para arsitek, yang saling menggantikan, dengan tekun menjaga kesatuan gaya dengan pendahulunya. Jadi, katedral di Reims, yang secara tradisional menjadi tempat upacara penobatan raja Prancis, membutuhkan waktu 100 tahun untuk dibangun, bahkan lebih lama lagi katedral di Cologne dan Milan.

Gaya Gotik dalam arsitektur Jerman, Italia dan Spanyol

Seperti yang sudah disebutkan, negara “paling gotik” adalah Prancis. Jerman berada di peringkat kedua. Gaya ini ditemukan di Italia, namun belum pernah benar-benar populer di sini. Benar, di Italia kita dapat melihat salah satu contoh arsitektur Gotik yang paling luar biasa - Katedral Milan yang megah.

Di Spanyol, yang sejak lama berada di bawah kekuasaan Muslim Arab dan menjadi tempat lahirnya gaya arsitektur yang sangat istimewa, bangunan Gotik baru mulai didirikan pada akhir Abad Pertengahan. Tapi di sini juga ada contoh gaya ini. Contoh paling terkenal adalah katedral di Barcelona, ​​​​sebuah kota yang hanya sempat berada di bawah kekuasaan Islam dalam waktu singkat.

Di Inggris, gaya ini juga mendapatkan popularitas besar. Contohnya adalah bangunan paling ikonik di negara ini - Westminster Abbey di London. Belakangan ini, arsitek Inggris rela beralih ke warisan Gotik.

Dalam realitas arsitektur modern, gaya Gotik melambangkan sejarah seluruh zaman. Bentuk yang tidak biasa dan sedikit aneh dikaitkan dengan pesona abad pertengahan yang istimewa, metode pembentukan tampilan luar bangunan, diasah hingga sempurna, mudah dikenali di perkotaan padat bahkan oleh orang yang jauh dari desain bangunan.

Ciri-ciri utama arsitektur Gotik

Hal pertama yang menarik perhatian Anda ketika mengenal arsitektur bergaya Gotik adalah menara atap yang tinggi dan runcing, tingkat keparahan eksternal dari dekorasi dekoratif dinding, dan banyaknya kubah dan kolom. Mengatakan bahwa gaya Gotik mudah dikenali berarti tidak mengatakan apa-apa. Gotik dianggap sebagai gaya arsitektur paling ekspresif, yang tidak dapat disamakan dengan arah lain, misalnya, konstruksi Romawi dengan lengkungan Romawi berbentuk setengah lingkaran atau Barok yang lebih seram.

Elemen gaya Gotik, tempat semuanya dimulai

Gotik, sebagai sebuah gerakan arsitektur, pada periode waktu yang berbeda memperkenalkan beberapa elemen asli ke dalam industri konstruksi, yang kemudian menjadi ciri khas bangunan abad pertengahan:

Dengan munculnya gaya Gotik, konsep konstruksi bangunan pun berubah. Di balik keanehan luar dan desain gaya Gotik yang tidak biasa terdapat gagasan yang cukup rasional untuk mendistribusikan kembali bobot dinding dan langit-langit ke penyangga tambahan.

Untuk informasi anda! Pada setiap bangunan bertingkat tinggi yang dibangun dengan gaya Gotik, sistem kolom lengkungan berfungsi sebagai rangka penahan beban, menyatukan dan menyatukan kompleks arsitektur menjadi satu.

Penggunaan rangka memungkinkan untuk membangun bangunan dengan elemen dekorasi dan desain tertentu yang agak rumit dengan ketinggian langit-langit ruang interior yang mahal pada saat itu. Misalnya, langit-langit melengkung di salah satu aula Katedral Katolik di kota Beauvais, Prancis, dibuat setinggi 47 m, dan dasar menara menara Katedral Köln dinaikkan 157 m di atas permukaan. dari platform pintu masuk.

Prinsip membangun bangunan di atas kolom penahan beban, yang pertama kali diuji dalam arsitektur Gotik, kini banyak digunakan dalam konstruksi bangunan bertingkat tinggi dengan bentang yang sangat besar.

Gaya Gotik dalam arsitektur abad pertengahan

Tidak peduli seberapa keras para penggemar Abad Pertengahan mencoba mengidentifikasi gaya Gotik dengan Gereja Katolik, pada kenyataannya Gotik tidak selalu merupakan arsitektur gereja dan basilika saja. Stereotip bangunan berdesain Gotik yang ada selalu dikaitkan dengan monumen Gotik yang paling mencolok, seperti Katedral Notre Dame dan Katedral Duomo.

Bangunan Katedral Milan dan Katedral Dresden, yang dibangun selama beberapa abad dan menggabungkan beberapa versi gambar Gotik.

Ini adalah contoh paling mencolok dari bangunan bergaya Gotik, namun arsitektur Gotik tidak selalu begitu megah; Gereja Katolik menjadikannya seperti itu.

Para ahli membagi era penggunaan aktif gaya Gotik dalam konstruksi menjadi empat periode konvensional:

• Munculnya gaya Gotik awal di bangunan-bangunan terpenting secara sosial di komunitas perkotaan. Agaknya berasal dari tahun 1088 - tanggal pembangunan basilika Biara Cluny;
• Tahap perkembangan dan pembentukan gaya Gotik di sebagian besar desain arsitektur, bangunan umum, dan bangunan gereja dimulai pada tahun 1220-1410;
• Era dominasi gaya Gotik dalam arsitektur gereja berakhir pada akhir abad 15-16;
• Tahap singkat kebangkitan unsur gaya Gotik dalam arsitektur modern awal abad ke-19.

Ekspresifitas dan keefektifan gaya Gotik selalu berada di bawah kendali Gereja Katolik, yang menganjurkan pengekangan dalam desain bangunan. Diperlukan kotak bangunan yang besar dan sekaligus tinggi, puncak menara, dan kubah besar.

Para pengrajin harus menyembunyikan sebagian besar dekorasi yang tidak biasa dalam gaya Gotik dengan sengaja menggunakan beberapa elemen finishing yang sedikit kasar, sehingga pada pandangan pertama setiap bangunan dalam desain Gotik tampak seperti titik abu-abu yang ketat, dan hanya dengan studi yang lebih cermat terhadap fasadnya. dinding dan pedimen dapat memahami rencana brilian sang arsitek.

Selain teknik konstruksi baru dan dekorasi Gotik tertentu, pola geometri baru juga masuk ke dalam arsitektur.

Sebagian besar proporsi yang digunakan dalam desain katedral dan bangunan Gotik mengacu pada “rasio emas” yang terkenal. Semuanya tunduk padanya, mulai dari ukuran hingga bentuk lekukan, busur, lengkungan, proporsi bukaan jendela, dan luas atap.

Gotik Awal

Bangunan pertama yang dibangun dengan gaya Gotik adalah biara dan perkebunan bangsawan kaya. Yang pertama dibangun dengan penggunaan aktif elemen langit-langit melengkung sederhana di basilika dan gereja kecil. Bangunan pertama di Eropa abad pertengahan dengan atap kubah dengan tiga lengkungan langit-langit bersilangan adalah Basilika Biara Cluny. Bangunan berbentuk salib ini masih mempertahankan unsur arsitektur benteng dengan menara dan deretan jendela kecil, namun desain Gotik sudah terlihat jelas.

Di Eropa Timur, bangunan Katolik awal hanya sebagian sesuai dengan kanon arsitektur Gotik; bangunan tersebut hanya digunakan sebagai elemen yang menekankan status bangunan gereja.

Penduduk Italia abad pertengahan, tidak seperti Spanyol dan Prancis, tidak pernah mengalami pemujaan berlebihan terhadap gaya Gotik; kuil-kuil mereka semakin mempertahankan gaya Romawi dan Bizantium yang terbuka daripada versi Gotik yang sangat ketat.

Tradisi membangun kastil dan tembok benteng mempunyai pengaruh yang sangat besar terhadap pembentukan gaya. Jika Anda mencermati detail bangunan awal paling menarik bergaya Gotik, Anda dapat dengan mudah mengidentifikasi beberapa elemen gaya yang menjadi ciri arsitektur benteng:

• Menara dengan puncak dan menara runcing;
• Pedimen besar dengan dekorasi meniru dinding benteng;
• Tidak terdapat jendela pada bagian bawah bangunan, bukaan jendela yang diperbesar dibuat cukup tinggi di atas permukaan alas.

Peralihan ke jendela besar diperlukan oleh estetika upacara gereja, hanya dengan cara ini pengisian cahaya yang diperlukan pada ruang interior dapat dipastikan. Penggunaan unsur gaya kastil dapat dilihat pada arsitektur Katedral Notre Dame atau Katedral Reims.

Arsitektur naik turunnya bangunan Gotik

Dengan munculnya arsitektur Gotik, bangunan menjadi lebih tinggi. Trik utama gaya Gotik adalah bahwa kolom penahan beban tidak dapat lagi menahan beban dan tidak memberikan stabilitas yang diperlukan untuk tembok tinggi yang terbuat dari batu potong.

Para pengrajin harus melengkapi kotak itu dengan lengkungan samping - penopang terbang, bertumpu pada deretan kolom yang memanjang. Pada saat yang sama, seluruh struktur tidak kehilangan kerawang ringan yang melekat pada gayanya, tetapi biaya pekerjaan meningkat tajam, dan waktu konstruksi bangunan diperpanjang selama beberapa dekade. Sistem penopang terbang yang melengkung, pada kenyataannya, menjadi ciri khas arsitektur Gotik seperti halnya atap menara atau langit-langit tiga bagian.

Selanjutnya, dengan diperkenalkannya metode pengolahan batu yang lebih maju, munculnya pondasi tiang pancang dan alat ukur yang efektif, penggunaan penopang terbang ditinggalkan, bangunan memperoleh bentuk yang lebih modern, hanya mempertahankan elemen tertentu dari gaya Gotik - bentuknya. bukaan jendela, menara dan atap dengan menara.

Sudah pada abad 17-19, di era Victoria, Gotik menemukan nafas baru dalam arsitektur bangunan monumental. Banyak bangunan dibangun sepenuhnya sesuai dengan kanon gaya abad pertengahan, atau elemen Gotik banyak digunakan untuk dekorasi dekoratif fasad dan atap.

Gotik dalam konstruksi modern

Bangunan modern dengan desain abad pertengahan jarang dibangun, arsitektur dan tata letak bangunan sangat tidak sesuai untuk desain bangunan. Lebih mudah dan lebih murah untuk menggunakan elemen individual, misalnya patung, bentuk kemiringan atap, menara dekoratif, dan bukaan jendela untuk menciptakan citra individual rumah.

Bahan untuk konstruksi bergaya Gotik

Kemunculan gaya Gotik sebagian besar merupakan konsekuensi dari meluasnya penggunaan metode baru pemrosesan batu dalam konstruksi abad pertengahan dan penolakan sebagian kayu. Kotak-kotak bangunan batu terbuat dari balok-balok batupasir, tufa, dan batugamping yang telah diolah. Atapnya dilapisi dengan lembaran timah dan tembaga, dan jendelanya dilapisi kaca berwarna.

Material modern hanya bisa meniru elemen arsitektur gaya Gotik. Paling sering, dinding ditutupi dengan ubin berpihak atau keramik yang meniru balok batu besar, dan atapnya dibuat dengan lapisan matte berwarna gelap.

Rangka bangunan sering kali dilapisi dengan kayu atau kayu konstruksi, seperti yang dilakukan pada Abad Pertengahan.

Rumah bergaya gotik

Memberikan tampilan Gotik pada arsitektur suatu bangunan tidaklah sesulit yang terlihat pada pandangan pertama. Penggunaan bahan finishing saja jelas tidak akan cukup, elemen individual perlu dibangun kembali secara radikal:

• Atap bangunan dirancang dalam beberapa lereng, dengan sudut kemiringan yang tinggi dan pagar dekoratif dengan menara;
• Tata letak bangunan harus mencakup menara, sebaiknya berbentuk tetrahedral, jendela ceruk atau lantai dua yang diperpanjang;
• Bukaan jendela dibentuk dengan lengkungan busur di bagian atas jendela.

Untuk finishing mereka menggunakan cat dengan warna kalem, minimal plastik dan logam galvanis. Untuk dinding, plester dekoratif warna abu-abu pastel atau warna batu pasir yang kaya paling cocok.

Kamar bergaya gotik

Untuk ruang interior bergaya Gotik, digunakan bahan finishing dengan warna batu alam dan kayu berwarna. Untuk dinding, pilih warna abu-abu atau pastel yang kalem.

Langit-langitnya disulam dengan papan kayu yang meniru struktur melengkung. Jika bentuk ruangan memungkinkan, dinding dan langit-langit dapat didekorasi dengan tiang luar. Kontribusi terbesar pada desain ruangan diberikan oleh bentuk dan ukuran bukaan jendela. Bagian atas jendela ditutupi dengan kaca berwarna, dan jendelanya sendiri dilengkapi dengan tirai beludru tebal.

Furnitur bergaya gotik

Tidak ada desain furnitur khusus yang digunakan untuk dekorasi Gotik. Biasanya furnitur kayu berukuran besar dengan pola dan ukiran khas interpretasi abad pertengahan digunakan untuk interior.

Perabotannya diwarnai dengan warna kayu ek atau hazel tua, yang memberikan sentuhan Gotik abad pertengahan pada seluruh ruangan.

Kesimpulan

Gaya Gotik, indah sekaligus kompleks, memberikan kesan yang kuat bahkan pada bangunan dan struktur kecil. Ini digunakan dalam desain modern pondok dan rumah kecil ketika perlu untuk menekankan desain ruangan yang tidak biasa. Kompleksitas bangunan Gotik lebih dari dikompensasi oleh efek dekoratif yang dihasilkan.

Dia mulai hidup lebih lama dari dirinya sendiri. Pada saat ini, prasyarat pertama untuk seni baru yang tidak biasa muncul. Nama "Gotik", "arsitektur Gotik" berasal dari kata "Goth" - suku barbar dengan akar Jermanik.

Orang-orang Renaisans dengan tata krama yang halus marah karena seni mengambil bentuk yang jauh dari aturan kuno. Mereka menyebut gaya baru itu Gotik, yaitu barbar. Hampir semua seni Abad Pertengahan termasuk dalam definisi ini.

Tren ini ada beberapa waktu bersamaan dengan tren lama, sehingga cukup sulit untuk memisahkannya berdasarkan batasan kronologis yang berbeda. Namun ada kemungkinan untuk mengidentifikasi ciri-ciri gaya Gotik dalam arsitektur yang tidak mirip dengan gaya Romawi.

Ketika seni Romawi mencapai puncaknya pada abad kedua belas, sebuah gerakan baru mulai bermunculan. Bahkan bentuk, garis dan tema karya-karyanya sangat berbeda dengan sebelumnya.

Gaya Gotik dalam arsitektur dibagi menjadi beberapa tahap:

Gotik awal;

spesies yang tinggi atau dewasa mencapai batasnya pada abad ke-13;

menyala, atau terlambat, mencapai puncaknya pada abad ke-14 dan ke-15.

Lokasi gaya utama

Gotik sangat populer di mana gereja Kristen mendominasi kehidupan sekuler. Berkat arsitektur jenis baru, kuil, gereja, biara, dan gereja muncul.

Itu berasal dari provinsi kecil Perancis bernama Ile de France. Pada saat yang sama, arsitek dari Swiss dan Belgia menemukannya. Namun di Jerman, tempat seni ini mendapatkan namanya, seni ini muncul lebih lambat dari seni lainnya. Gaya arsitektur lain berkembang di sana. Gaya Gotik menjadi kebanggaan Jerman.

Percobaan pertama

Sejak awal abad kedua belas, ciri-ciri utama yang menjadi ciri arah ini muncul dalam arsitektur berbagai katedral. Jadi, jika Anda melihat Biara Saint-Denis dekat Paris, Anda bisa melihat lengkungan yang tidak biasa. Bangunan inilah yang melambangkan seluruh gaya Gotik dalam arsitektur Eropa Barat. Seorang Kepala Biara Suger mengawasi pembangunannya.

Pendeta memerintahkan agar beberapa dinding bagian dalam dibongkar selama konstruksi. Biara segera mulai tampak lebih besar, khusyuk, dan berskala besar.

Warisan

Meskipun gaya Gotik dalam arsitektur berkonsentrasi terutama pada pengalaman individu manusia, gaya ini juga mengambil banyak hal dari pendahulunya. Arsitektur Romawi menyerahkan keunggulannya pada gaya ini dan menghilang ke latar belakang.

Objek utama gaya Gotik adalah katedral sebagai simbiosis seni lukis, arsitektur, dan patung. Jika para arsitek sebelumnya lebih suka membuat gereja dengan jendela bundar, dinding tebal dengan banyak penyangga, dan ruang interior kecil, maka dengan munculnya gaya ini segalanya berubah. Tren baru mengusung ruang dan cahaya. Seringkali jendelanya dihiasi dengan kaca patri dengan pemandangan Kristen. Kolom tinggi, menara, lengkungan lonjong, dan fasad berukir muncul.

Gaya Romawi horizontal menyisakan ruang untuk garis vertikal Gotik.

Katedral

Katedral menjadi pusat kota mana pun. Umat ​​​​paroki mengunjunginya, belajar di sana, pengemis tinggal di sini, dan bahkan pertunjukan teater pun dipentaskan. Sumber sering menyebutkan bahwa pemerintah juga bertemu di lingkungan gereja.

Awalnya, gaya Gotik untuk katedral bertujuan untuk memperluas ruang secara signifikan dan membuatnya lebih terang. Setelah biara semacam itu didirikan di Prancis, mode mulai menyebar dengan cepat ke seluruh Eropa.

Nilai-nilai agama baru, yang dipaksakan secara paksa selama Perang Salib, menyebarkan gaya Gotik dalam arsitektur di Suriah, Rhodes, dan Siprus. Dan para raja, yang ditahbiskan oleh Paus, melihat tingkah laku ilahi dalam bentuk yang tajam dan mulai secara aktif menggunakannya di Spanyol, Inggris, dan Jerman.

Ciri-ciri gaya Gotik dalam arsitektur

Yang membedakan arsitektur Gotik dengan gaya lainnya adalah adanya kerangka yang stabil. Bagian utama dari bingkai tersebut adalah lengkungan berbentuk anak panah, kubah mengarah ke atas berbentuk busur dan salib.

Bangunan bergaya Gotik biasanya terdiri dari:

Traveya - sel memanjang dengan desain persegi panjang:

empat lengkungan:

4 pilar;

kerangka kubah, yang dibentuk dari lengkungan dan pilar tersebut di atas dan berbentuk salib;

penopang terbang - lengkungan yang berfungsi untuk menopang bangunan;

penopang - pilar stabil di luar ruangan, sering kali dihiasi dengan ukiran atau paku;

jendelanya bergaya melengkung, dengan mosaik, yang dengan jelas menunjukkan gaya Gotik dalam arsitektur Prancis dan Jerman.

Sementara dalam seni klasik Romawi gereja dipisahkan dari dunia luar, gaya Gotik berupaya menciptakan interaksi antara alam luar dan kehidupan katedral di dalam.

Arsitektur sekuler dengan cara baru

Mengingat pada Abad Kegelapan gereja dan agama pada umumnya tidak dapat dipisahkan dari kehidupan sehari-hari masyarakat pada masa itu, maka fashion gaya Gotik dalam arsitektur Abad Pertengahan menyebar kemana-mana.

Setelah katedral, balai kota dengan ciri khas yang sama mulai dibangun, serta bangunan tempat tinggal, kastil, dan rumah besar di luar kota.

Mahakarya Gotik Prancis

Pendiri gaya ini adalah seorang biarawan dari Biara Saint-Denis, yang memutuskan untuk membuat bangunan yang benar-benar baru. Dia dijuluki bapak baptis Gotik, dan gereja mulai dijadikan contoh bagi arsitek lainnya.

Pada abad keempat belas, contoh mencolok lainnya dari arsitektur Gotik muncul di ibu kota Prancis, yang menjadi terkenal di seluruh dunia - Katedral Notre Dame, sebuah benteng iman Katolik di pusat kota, yang mempertahankan semua fitur gaya Gotik di arsitektur hingga saat ini.

Kuil ini dibangun di tempat orang Romawi sebelumnya menghormati dewa Jupiter. Sejak zaman kuno, tempat ini telah menjadi pusat keagamaan yang penting.

Peletakan batu pertama di gereja baru dilakukan oleh Paus Alexander yang Ketiga, serta Louis yang Ketujuh. Katedral ini dirancang oleh arsitek terkenal Maurice de Sully.

Namun, pendiri Notre Dame tidak pernah melihat gagasannya. Bagaimanapun, katedral ini dibangun hanya setelah seratus tahun bekerja terus menerus.

Menurut rencana resmi, kuil itu seharusnya menampung sepuluh ribu warga yang tinggal di Paris saat itu. Dan menjadi tempat perlindungan dan keselamatan di saat bahaya.

Setelah bertahun-tahun dibangun, kota ini telah berkembang beberapa kali lipat. Ketika selesai, katedral menjadi pusat seluruh Paris. Di pintu masuk, bazaar dan pameran segera terbentuk, dan para pengamen jalanan mulai tampil. Elit bangsawan Paris berkumpul bersamanya dan mendiskusikan tren mode baru.

Mereka berlindung di sini selama revolusi dan perang.

Penataan Katedral Notre Dame

Rangka katedral dihubungkan dengan banyak pilar tipis menggunakan sebuah lengkungan. Di dalam, dinding-dindingnya terbentang tinggi dan berdekatan tanpa terlihat oleh mata telanjang. Jendela lonjong ditutupi dengan kaca berwarna. Aula sedang senja. Sinar yang menembus kaca menerangi ratusan patung yang terbuat dari perak, lilin, dan marmer. Orang-orang biasa, raja, pendeta gereja membeku di dalamnya dalam berbagai pose.

Alih-alih tembok gereja, mereka seolah-olah hanya memasang kerangka puluhan pilar. Lukisan berwarna ditempatkan di antara mereka.

Katedral ini memiliki lima bagian tengah. Yang ketiga jauh lebih besar dibandingkan yang lain. Ketinggiannya mencapai tiga puluh lima meter.

Jika diukur dengan standar modern, maka katedral semacam itu dapat dengan mudah menampung bangunan tempat tinggal dua belas lantai.

Dua bagian tengah terakhir berpotongan dan secara visual membentuk persilangan di antara keduanya. Ini melambangkan kehidupan dan penderitaan Yesus Kristus.

Uang dari kas negara dihabiskan untuk pembangunan katedral. Warga Paris menyelamatkannya dan menyumbangkannya setelah setiap kebaktian hari Minggu.

Katedral telah sangat menderita di zaman modern. Dengan demikian, jendela kaca patri asli hanya dapat dilihat pada fasad barat dan selatan. Patung-patung terlihat di paduan suara, di fasad bangunan.

Jerman

Gaya arsitektur Gotik dinamai berdasarkan suku-suku yang tinggal di wilayah Jerman. Di negara inilah ia mengalami masa kejayaannya. Daya tarik utama arsitektur Gotik di Jerman adalah:

1. Katedral Köln. Candi ini mulai dibangun pada abad ketiga belas. Namun demikian, pengerjaannya baru selesai pada abad kesembilan belas, pada tahun seribu delapan ratus delapan puluh. Gayanya mengingatkan pada Katedral Amiens.

Menara-menara itu mempunyai ujung yang tajam. Bagian tengah tengahnya tinggi, sedangkan empat lainnya memiliki proporsi yang kira-kira sama. Dekorasi katedral sangat ringan dan elegan.

Pada saat yang sama, proporsi kering yang terbatas terlihat jelas.

Cabang gereja bagian barat selesai dibangun pada abad kesembilan belas.

2. Katedral Cacing, dibangun pada abad ketiga belas atas perintah penguasa setempat.

3. Notre Dame di Ulm.

4. Katedral di Naumburg.

Gotik Italia

Italia untuk waktu yang lama lebih memilih untuk tetap berkomitmen pada tradisi kuno, gaya Romawi, dan kemudian Barok dan Rococo.

Namun negara ini mau tidak mau terinspirasi oleh tren abad pertengahan yang masih baru saat itu. Lagi pula, di Italialah kediaman Paus berada.

Contoh arsitektur Gotik yang paling mencolok adalah Istana Doge di Venesia. Dicampur dengan tradisi budaya kota ini, kota ini memperoleh ciri khasnya sendiri, melestarikan tanda-tanda gaya Gotik dalam arsitektur.

Di Venesia, para pembangun melewatkan konstruktivisme yang berkuasa di arah ini dalam gambar mereka. Mereka fokus pada dekorasi.

Fasad Istana memiliki keunikan dalam komponennya. Jadi, di lantai bawah ada tiang-tiang marmer putih. Mereka membentuk lengkungan runcing di antara mereka.

Bangunan itu sendiri tampaknya berada di atas tiang-tiang dan menekannya ke tanah. Dan lantai dua dibentuk dengan bantuan loggia besar di sekeliling seluruh bangunan, di mana penyangga juga ditempatkan, lebih elegan dan memanjang, dengan ukiran yang tidak biasa. Pola ini meluas hingga ke lantai tiga, yang dindingnya seolah-olah tidak memiliki jendela yang menjadi ciri khas arsitektur Gotik. Alih-alih banyak bingkai, ornamen berbentuk geometris muncul di fasad.

Gaya Gotik-Italia ini memadukan kemewahan budaya Bizantium dan penghematan Eropa. Kesalehan dan cinta hidup.

Contoh gaya Gotik Italia lainnya dalam arsitektur:

Istana di Milan, yang mulai dibangun pada abad keempat belas dan selesai pada abad kesembilan belas;

Palazzo d'Oro (atau Palazzo Santa Sofia) di Venesia.

Gaya Gotik melengkapi perkembangan seni rupa abad pertengahan di sejumlah negara Eropa (Eropa Barat dan Tengah, bagian dari negara-negara Eropa Timur). Selama Renaisans, seni abad pertengahan dianggap biadab, oleh karena itu gaya tersebut diambil dari nama suku Goth di Jerman. Ada tiga tahap dalam pengembangan gaya Gotik - awal, dewasa, akhir.

Gotik berasal dari Prancis Utara (Ile-de-France) pada pertengahan abad ke-12. Gotik Awal juga mencakup katedral di Laon, Paris, dan Chartres. Pertengahan abad ke-13 merupakan masa kejayaan arsitektur Gotik. Saat ini, katedral Gotik dibangun di negara-negara Eropa lainnya - Jerman, Belanda, Spanyol, Inggris Raya, Swedia, dan Republik Ceko. Sebuah tempat khusus ditempati oleh katedral-katedral Gotik dengan ruang-ruangnya yang luas yang menunjukkan betapa kecilnya manusia di hadapan Tuhan, jendela-jendela kaca patri yang bersinar menunjukkan kebesaran kekuatan ilahi. Katedral adalah fokusnya, pusat kehidupan seluruh kota abad pertengahan. Ia tidak kehilangan maknanya bahkan ketika dogma-dogma gereja melemah dan arsitektur kota berkembang. Selain kebaktian, debat teologis dan pertemuan warga kota diadakan di katedral.

Katedral Gotik adalah contoh rekayasa manusia yang sedang bekerja. Katedral Gotik klasik dapat dilihat di Prancis - basilika 3-5 bagian tengah dengan bagian tengah melintang - transept dan paduan suara setengah lingkaran, yang berdampingan dengan kapel radial. Bagian dalam katedral tinggi, diterangi oleh jendela kaca berwarna, diangkat ke langit oleh lengkungan tinggi dan runcing yang terbang ke atas. Ada perasaan luar angkasa yang hampir luas, seperti terbang. Patung dan relief mewujudkan satu alur cerita alkitabiah. Dekorasi katedral berirama, selaras dengan desain arsitektur fasadnya, dan khusyuk. Berbeda dengan bentuk beku gaya Romanesque sebelumnya, dinamika muncul dalam gaya Gotik, perluasan jalan cerita, perkembangan bentuk plastik, dan daya tarik terhadap manusia dan bentuk alam.

Sejak akhir abad ke-13 dan awal abad ke-14, pembangunan katedral Gotik di Prancis telah mengalami beberapa krisis; dalam perencanaan kota, solusi arsitektur untuk gereja balai kota dan biara, kapel istana dan kastil, balai kota, kastil, dan rumah-rumah bangsawan sedang dikembangkan. Gotik Akhir ditandai dengan menjamurnya patung altar dan adegan emosional yang agung tentang penderitaan Kristus. Pada abad ke-14 dan ke-15, muncul lukisan bertema sekuler, miniatur, dan keinginan untuk menyampaikan ruang dan spiritualitas citra seseorang.

Di berbagai negara, Gotik berkembang dengan ciri khasnya masing-masing. Jadi, misalnya, di Inggris Raya, gaya Gotik bisa saja berkembang lebih awal daripada negara-negara Eropa, tetapi perkembangan negara tersebut, yang diliputi oleh kontradiksi internal, berjalan lambat. Di Jerman, Gotik berkembang pada pertengahan abad ke-13 dan memberikan mahakarya budaya dunia berupa aula gereja, katedral, dan bangunan sekuler (Bamberg, Magdeburg, Naumburg). Gotik Akhir di Jerman pada dasarnya adalah aula gereja di Annaberg-Buchholz dan aula istana di Meissen. Katedral Gotik membawa kejayaan bagi budaya Belanda (Antwerpen, Mechelen). Norwegia, Denmark, Swedia dipengaruhi oleh gaya Gotik Perancis, Jerman, dan Inggris Raya. Di Italia, gaya Gotik paling terlihat jelas dalam konstruksi bangunan sipil - di balai kota (Palazzo Publico di Siena, Palazzo del Podesta di Florence). Budaya Renaisans awal di Italia menghambat perkembangan Gotik. Beralih ke seni Gotik di Eropa Timur, kita melihat keringkasan dan bentuk luar yang keras bersama dengan dekorasi menara dan jendela yang meriah. Ini adalah Gotik Hongaria, Republik Ceko, Slovakia, Transylvania, Slovenia, Polandia, dan negara-negara Baltik.
Abad ke-14 adalah masa ketika Gotik mulai kehilangan pengaruhnya dan digantikan oleh tren Renaisans. Umat ​​​​manusia mengumpulkan pengalaman hidup, menjadi semakin tertarik pada realitas, struktur alam, dan manusia semakin diberi peran sebagai pencipta, dan pada abad ke-16 Renaisans menggantikan zaman Gotik di hampir semua negara.
____________________________________________________________________
Artikel ini disiapkan berdasarkan bahan dari Galeri Seni Moskow.

Katedral Köln. Jerman.

Gaya Gotik, kadang-kadang disebut gaya artistik, merupakan tahap akhir dalam perkembangan seni abad pertengahan di negara-negara Eropa Tengah, Barat, dan sebagian Timur. Istilah "Gotik" diperkenalkan pada masa Renaisans sebagai sebutan yang merendahkan semua seni arsitektur Abad Pertengahan, yang dianggap benar-benar "barbar".

Katedral Las Lajas. Kolumbia.

Gaya Gotik dicirikan oleh ciri-ciri tipe pemikiran simbolik-alegoris dan konvensi bahasa artistik. Dominasi arsitektur dan jenis bangunan tradisional diwarisi gaya Gotik dari gaya Romawi. Katedral menempati tempat khusus dalam seni Gotik, menjadi contoh tertinggi sintesis arsitektur dengan tren lukisan dan pahatan. Ruang katedral semacam itu tidak dapat dibandingkan dengan manusia - vertikal kubah dan menaranya, subordinasi patung pada dinamisme ritme arsitektur, dan pancaran warna-warni dari jendela kaca patri memiliki efek menawan pada orang-orang yang beriman.

Perkembangan seni Gotik juga mencerminkan perubahan penting dalam konstruksi masyarakat abad pertengahan - awal pembentukan kekuatan terpusat, pertumbuhan dan penguatan kota-kota besar, kemajuan kekuatan kaum bangsawan, serta kalangan istana dan ksatria. Arsitektur sipil dan perencanaan kota mendapat pengembangan intensif di sini. Ansambel arsitektur kota termasuk bangunan sekuler dan keagamaan, jembatan, benteng dan sumur. Seringkali alun-alun utama kota dibangun dengan rumah-rumah dengan arcade, di mana lantai bawah ditempati oleh tempat ritel dan gudang. Dan dari alun-alun itulah semua jalan utama dengan fasad sempit rumah dua atau tiga lantai, dihiasi pedimen tinggi, menyimpang. Kota-kota tersebut dikelilingi oleh tembok kuat dengan menara perjalanan. Kastil feodal dan kerajaan berangsur-angsur berubah menjadi kompleks kompleks istana, benteng, dan tempat ibadah. Di pusat kota biasanya terdapat katedral atau kastil yang menjadi jantung kehidupan kota.

Katedral Milan.

Struktur rangka katedral Gotik yang rumit namun berani, yang mewujudkan kejayaan pemikiran berani sang arsitek, memungkinkan untuk melampaui besarnya struktur Romawi, meringankan kubah dan dinding, serta menciptakan integritas dinamis ruang internal. Dengan menggunakan rangka, dinding tidak lagi menjadi elemen bangunan yang menahan beban. Sepertinya tidak ada tembok sama sekali. Kubah Lancet lebih unggul daripada kubah setengah lingkaran karena variabilitasnya, dan secara struktural lebih unggul dalam banyak hal.

Dalam bahasa Gotik terjadi komplikasi dan pengayaan harmoni seni, perluasan sistem plot, yang mencerminkan pandangan dunia abad pertengahan. Ketertarikan muncul pada bentuk nyata alam, pada perasaan dan keindahan fisik manusia, dan tema keibuan, kemartiran, penderitaan moral, dan ketahanan pengorbanan manusia mendapat interpretasi baru. Gaya arsitektur Gotik secara organik memadukan emosi tragis dengan lirik, sindiran sosial dengan keagungan spiritual, cerita rakyat dengan keanehan yang fantastis, dan pengamatan kehidupan yang tajam.

Gaya Gotik berasal dari Prancis Utara pada pertengahan abad ke-12 dan mencapai puncaknya pada paruh pertama abad ke-19. Katedral batu Gotik di Prancis menerima bentuk klasiknya sendiri. Struktur seperti itu biasanya terdiri dari tiga hingga lima basilika bagian tengah dengan bagian tengah melintang - transept dan ruang rawat jalan, yang berbatasan dengan kapel radial. Kesan gerakan gigih menuju altar dan ke atas tercipta dari pilar-pilar ramping, lengkungan runcing yang menjulang tinggi, dan denyut triforium yang cepat. Karena kontras dari bagian tengah tinggi utama, serta bagian tengah semi-gelap, muncul lukisan aspek yang kaya dan kesan ruang yang tak terbatas.

Jenis lengkungan.

Ornamen Gotik.

Ibukota Gotik.

Sistem bingkai Gotik berasal dari gereja biara Saint-Denis (1137-1144). Katedral di Paris, Laon dan Chartres juga dapat diklasifikasikan sebagai Gotik Muda. Kekayaan ritme, kesempurnaan arsitektur komposisi, dan kesempurnaan seni pahat dekoratif - inilah yang membedakan katedral dan kuil Gotik dewasa yang menakjubkan di Amiens dan Reims. Kapel Sainte-Chapelle di Paris (1243-1248) dengan banyak jendela kaca patri juga termasuk dalam katedral Gotik pada pertengahan abad ke-12. Tentara Salib membawa prinsip-prinsip arsitektur Gotik ke Rhodes, Suriah dan Siprus.

Gotik Akhir di interior sudah menyebarkan altar pahatan yang menggabungkan pahatan kayu yang dicat dan disepuh dengan lukisan temperamental di papan kayu. Di sini struktur gambar baru yang tegas sudah mulai terbentuk, dibedakan dengan ekspresi yang intens (seringkali diagungkan), yang terutama terlihat dalam adegan penderitaan Kristus dan orang-orang kudus lainnya, yang disampaikan dengan kejujuran yang tidak menyesal.

Sebagai hasilnya, kita dapat menyimpulkan bahwa dengan memecahkan hanya satu masalah arsitektur, bahkan tidak terkait dengan konstruksi, lahirlah seluruh gerakan seni, dan, bisa dikatakan, secara tidak sengaja, gaya misterius dan menakjubkan tercipta - Gotik.

Katedral Notre Dame. (Notre Dame de Paris)

Katedral Notre Dame (Notre Dame de Paris.)

Katedral Notre Dame de Paris adalah jantung kota Paris. Bagian bawah fasad memiliki tiga portal: portal Perawan Maria di sebelah kiri, portal St. Anne di sebelah kanan, dan di antara keduanya adalah portal Penghakiman Terakhir. Di atasnya berdiri sebuah arcade yang berisi dua puluh delapan patung raja-raja Yehuda. Bagian tengah fasad dihiasi dengan jendela besar berbentuk mawar, dihiasi pola batu dan kaca patri. Lonceng perunggu, yang disumbangkan ke Katedral pada tahun 1400, berbobot enam ton, terletak di menara kanan Katedral. Selanjutnya, lonceng tersebut dilebur kembali, dan penduduk Paris melemparkan perhiasan ke dalam perunggu cair, yang menurut cerita, bunyi lonceng tersebut memperoleh timbre yang jelas dan nyaring.

Katedral, sebagai model alam semesta ketuhanan, menghadap ke atas, ke arah langit. Tidak ada menara tajam di puncak menara, bertentangan dengan desainnya. Keputusan ini diambil agar keharmonisan seluruh struktur tidak terganggu. Dan dari dalam candi takjub dengan volume dan luasnya ruang. Baik pilar besar maupun dinding kosong tidak mengingatkan betapa besarnya Katedral. Ada tradisi indah yang terkait dengan Katedral. Setiap tahun, pada tanggal 1 Mei setiap tahun, seniman menyumbangkan lukisan, patung, dan kreasi lainnya. Mereka menghiasi kapel di sisi kanan Katedral Notre Dame. Ini juga berisi dua patung: Perawan Maria, yang menghormati nama Katedral, dan patung Santo Dionysia. Untuk mengenang masa pemerintahan Louis XIII dan Louis XIV, gambar pahatan mereka terletak di bagian tengah Katedral Notre Dame. Relief bertema Perjanjian Baru menghiasi bagian luar paduan suara. Pada tahun 1886, upacara penerimaan iman Katolik penulis Paul Claudel berlangsung di Katedral, terbukti dengan adanya pelat perunggu dengan tulisan yang dipasang di lantai transept. Katedral Notre Dame sendiri diabadikan dalam karya berjudul sama karya Victor Hugo.